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lunes, 17 de agosto de 2009

"Volver", Whitewood


Hoy me gustaría hablaros acerca de una excelente banda bilbaína, una banda que todavía no ha llegado a despegar del todo, pero que probablemente cuando lo haga nunca más tendrá que volver a aterrizar. De hecho yo diría que llegaron a levitar durante unos meses, pero el repentino abandono del guitarrista y el batería de la banda en noviembre de 2008 les llevó a estrellarse de morros contra el suelo. Ahora están intentando salir del bache buscando nuevos integrantes, y estoy seguro de que dentro de poco volverán con energías renovadas, dispuestos a revolucionar una vez más el mundo del pop-rock español.


Interpretación de la canción "Volver" por parte de uno de los autores del artwork del disco.


Whitewood publicó en 2005 "Desde tu ventana", un disco en el cual encontramos 10 temas, la mayoría de ellos en inglés, muy bien elaborados y fuertemente protagonizados por el piano del también vocalista David Lamíquiz. Curiosamente, tras conocer a Whitewood con su último álbum "No necesito héroes" gracias al hermano del vocalista de la banda, descubrí que su primer disco andaba perdido por mi casa entre un montón de CD´s llenos de polvo. XD Y haciendo memoria recordé que se trataba de un disco que mi hermano había traído de la universidad unos años atrás, el cual habían grabado unos amigos suyos que habían formado un grupete, al cual yo casualmente decidí ignorar. El mundo es un pañuelo... XDD


El primer disco de Whitewood, rescatado del olvido y con ♪♪♪ Canciones Aparte ♪♪♪ de fondo. XD


Más adelante Whitewood publica el ya mencionado "No necesitamos héroes", con el cual consiguen perfeccionar su estilo y su sonido de una forma realmente acertada. En este álbum adaptan algunos de sus temas anteriores al castellano y publican otros nuevos, obteniendo un disco totalmente distinto. La voz de David suena muchísimo más potente y cobra un protagonismo mayor, añadiendo además numerosos coros que llenan las canciones de matices. Por otro lado el piano pierde algo de protagonismo, al igual que la guitarra, eliminando algunos de los pequeños solos que podíamos escuchar en "Desde tu ventana", lo cual, aunque parezca mentira, no afecta para nada en la calidad compositiva de sus canciones.



La antigua formación de Whitewood, antes de que Dani y Makuto, guitarra y batería, dejasen la banda.


Desconozco en qué situación se encontrará ahora mismo la banda, pero por lo que sé hace muy poco andaban buscando un batería y un guitarrista para suplir sus bajas. Así que si tocas alguno de estos instrumentos y te apetece formar parte de una banda con más de 75 conciertos a sus espaldas y dos discos autoeditados, no dudes en contactar con los miembros de la misma visitando su MySpace o directamente enviando un email a la dirección lamiquiz@gmail.com. Según dicen, de momento solo buscan gente con compromiso e ilusión con la que tocar música y buscar una forma de remontar el vuelo.



Whitewood en uno de sus conciertos.


Por último, informaros de que aunque Whitewood posee una tienda online en la que, entre otras cosas, podéis adquirir sus álbumes por el módico precio de 4€ y 8€, también nos dan la opción de descargar su último disco de forma gratuita, incluyendo todas las carátulas, ilustraciones, letras y artwork del mismo. Y cómo no, yo os traigo el enlace de descarga y os invito a escucharlo y descubrir una de las mejores bandas de pop-rock que podréis escuchar en nuestro país. De momento podéis ir haciendo boca con "Volver", el tema con el cual cierran su último disco y que a mi personalmente me encanta. Y ahora más que nunca... ¡¡espero que os guste!! :P




"Whitewood" en MySpace

domingo, 1 de marzo de 2009

"Mundo Raro", La Fuga

Había oído hablar muchas veces de ese grupo llamado "La Fuga", pero nunca habían despertado mi interés lo suficiente como para que los escuchase en profundidad. En esta ocasión se trata de una persona muy especial la que me ha impulsado a dar ese "último paso" a la hora de escucharlos. Se llama Jessica, y aunque realmente podría agradecerle muchísimas otras cosas, simplemente me limitaré a dedicarle unas líneas en esta entrada por haberme dado a conocer definitivamente esta maravillosa banda. :P (¡Un besazo muy grande, pequeña! ;-)) De manera que tras mucho tiempo guardándolos en la recámara, un buen día decido hacerme con el último disco de estos cántabros para darles una oportunidad. Ahora no me queda otra opción que reconocerlo: me sorprendieron muy gratamente. De hecho en mi opinión estos chicos han hecho un trabajo redondo con su último disco.

De izquierda a derecha: Edu, Nando, Fito y Rulo, integrantes de La Fuga.

Cuando escuchéis cualquier tema de La Fuga os daréis cuenta de que no traen ni pretenden traer nada nuevo al mundo de la música. Simplemente hacen rocanrol, lo hacen a su manera, y lo hacen bien, algo más que suficiente para ocupar el lugar que ocupan. Como ya he comentado antes, su último álbum es quizás el que más me ha gustado de todos, aunque algunos de sus discos anteriores ya comparten la gran mayoría de sus virtudes. Así que si alguno de vosotros todavía no conoce esta maravillosa banda, cualquier material es bueno para empezar, y un buen primer paso es escuchar "Mundo Raro", justo aquí abajo. :P ¡Un saludo y disfrutad!




"La Fuga" en Wikipedia

jueves, 12 de febrero de 2009

"Ayer quemé mi casa", Quique González

Conocí a Quique González de la forma más primitiva que existe. Un día cualquiera alguien te cuenta lo maravilloso que es tal artista o lo bien que suena tal banda, tú recuerdas su nombre y cuando no se te ocurre otra cosa que hacer te dedicas a escuchar algunas de sus canciones. La persona que me dio a conocer este fantástico cantautor madrileño se llama Daphne, es muy simpatica y va conmigo a clase en la universidad. (¡Un beso Daphne! :P) Incluso tuvo el detalle de regalarme por mi cumpleaños un CD con algunas de sus canciones preferidas, intentando que me aficionase a él para que la acompañara a uno de sus conciertos. Lamentablemente tardé demasiado en escuchar su disco con detenimiento y para cuando quedé maravillado por las letras de Quique González, tanto ella como yo nos habíamos quedado ya sin entrada. XD


Quique González en la grabación de su disco en directo "Ajuste de cuentas".

Quizás Quique González prefiera no dar esa impresión, pero realmente es un tío carismático. Sus letras hablan de experiencias propias, historias inventadas y como no, algún que otro desajuste amoroso. Por otro lado, las melodías que acompañan a dichas letras encajan a la perfección sin apenas florituras técnicas, lo cual da lugar a una música sencilla, bonita y agradable. La canción que he elegido me ha tenido especialmente enganchado estos últimos días, aunque realmente cualquiera de sus temas podría haber ocupado el título de esta entrada, en especial las de su disco "Salitre48". Pulsando play comenzaréis a escuchar "Ayer quemé mi casa" así que adelante, pasad y ponéos cómodos. :P




Quique González en Wikipedia

sábado, 9 de agosto de 2008

"Copenhage", Vetusta Morla

Vetusta Morla, cuyo nombre proviene de la tortuga de "La historia interminable", son seis chicos madrileños que publicaron su disco debut hace tan solo unos meses, en febrero de 2008. Sin embargo no son nuevos en esto de la música ni mucho menos, llevan casi diez años metidos en el mundillo y ya habían publicado algún que otro EP. Hasta hoy ninguna discográfica había confiado lo suficiente en ellos como para producir su primer álbum, de manera que se vieron obligados a crear su propio sello, Pequeño Salto Mortal.

Foto promocional de la banda.

Vetusta Morla hace una especie de pop-rock de esquema anglosajón con letras en castellano. Les gusta crear letras sugerentes en nuestro idioma y luego hacerlas encajar en una música pensada para el inglés, en el sentido de la acentuación, la longitud de las palabras y la estructura de las frases. Personalmente, me parece que pocas bandas han conseguido hacer esto tan bien como lo hace Vetusta.

Vetusta Morla tocando en Radio 3.

En cuanto al contenido de sus letras, hacía mucho tiempo que no se me ponían los pelos de punta al escuchar una canción, y Vetusta Morla ha conseguido hacerlo de nuevo. En su álbum se habla de temas muy comunes, como el camino de la vida, la felicidad, la muerte, el conformismo, el amor y otros tantos, pero lo hacen utilizando un lenguaje muy peculiar que te hace sumergirte en una atmósfera especial. Escuchando este disco te cruzarás con arenas de plata, jaulas de cemento, sueños de cartón, vientos que tienen prisa, llamas que se respiran y demás expresiones que le dan un toque mágico a sus canciones. En ese sentido si que se les nota un cierto parecido a Los Piratas en la etapa de su álbum Ultrasónica, aunque ellos afirman que nunca fueron una de sus influencias.

Otra foto promocional más.

El sonido de la banda también trata de ser algo peculiar, pero no son una banda experimental ni mucho menos, en el sentido de utilizar instrumentos peculiares o efectos sorprendentes. Más bien tratan de utilizar los instrumentos más tradicionales de forma diferente, para así hacernos descubrir sonidos nuevos. Pucho, el vocalista de la banda, trata de explicarlo mediante una metáfora:

Vetusta Morla no te lleva a un paisaje marciano donde todos los colores son nuevos, sino a un paisaje que te resulta familiar pero en el que puedes sorprendente descubriendo detalles que antes habías pasado por alto.


Continuando con la sesión de fotos.

Os dejo con uno de los mejores temas de su primer y único LP, un tema muy completo tanto vocal como musicalmente. Espero que Copenhage os consiga transportar al mundo que yo visité el día que la escuché por primera vez. :P



domingo, 30 de diciembre de 2007

"Eterno viajero", Extrechinato y Tú

"Extrechinato y Tú" es un disco de homenaje por parte de Roberto Iniesta al poeta español Manolo Chinato. En él participaron también Fito Cabrales, por entonces líder de Platero y Tú y el guitarrista Iñaki Antón "Uoho".

Robe, que siente una admiración reconocida por el poeta, comenzó a trabajar en este proyecto en 1996, durante la gira de su álbum Agíla. Por entonces tanto él como Fito pasaban por uno de sus mejores momentos con sus respectivos grupos, lo cual les impidió sacarlo a la venta hasta 2001. El disco está compuesto de 9 temas que se alejan bastante de lo hecho hasta el momento, ya que es un disco creado para dar protagonismo a los versos de Manolo Chinato.

Manolo Chinato ha estado siempre presente en la historia de Extremoduro. En 1989 Robe lo conoció y quedó maravillado por la belleza y la temática de sus poemas. Pronto le invitó a acompañarle en sus giras, y desde entonces Chinato sale al escenario en los conciertos de Extremoduro y ofrece un pequeño recital de sus poemas. Incluso ha dejado su huella en alguna de las canciones del grupo, como en "Ama, ama, ama y ensancha el alma", que está basado en uno de sus poemas.
En la actualidad también acompaña a los "Inconscientes", (proyecto de Iñaki "Uoho",) con los cuales incluso ha salido a cantar alguno de los temas de Poesía Básica, y por supuesto acompañará a Extremoduro en su ya anunciada gira en 2008.

Los medios de comunicación presentaron Poesía Básica como un nuevo disco de Extremoduro, lo cual indignó profundamente a Robe. Él desde el primer momento se esforzó en dejar claro que se trata de un disco que gira en torno a Manolo Chinato y en el que los protagonistas son los poemas del poeta. Está claro que vende más un disco de Extremoduro que uno de Manolo Chinato, pero dar una idea equivocada del disco no es forma de vender revistas y periódicos. Es comprensible el enfado de los artistas.

Aquí os dejo el vídeo de presentación del disco, en el cual podéis ver algunas de las cosas que os comento:



El tema que he elegido para despedir el año se titula "Eterno Viajero" y desde el primer momento llamó mi atención más que los demás. Musicalmente está bastante bien aunque al principio puede hacerse un tanto monótona, sin embargo los versos de Chinato no tienen desperdicio. Espero que os guste y... ¡¡FELIZ AÑO Y PRÓSPERO AÑO NUEVO!! :)


domingo, 2 de diciembre de 2007

"Todo el mundo ama a Isabel", Loquillo & Trogloditas

José María Sanz Beltrán, alias Loquillo, resume el éxito y la longevidad de su carrera con una sola palabra: actitud.

El personaje de Loquillo ha salvado al grupo en sus peores momentos, el rock’n’roll es glamour y los personajes son glamour. El grupo de rock que se precie tiene que tener algo de inalcanzable, de diferente. Lo que ocurre es que aquí eres mejor cuanto más mediocre eres: se premia el no destacar, el no hablar más de la cuenta. Si yo no tuviera este personaje, con esta actitud y con esta polémica, ya no existiríamos.


Loquillo
, nacido en el barrio obrero del Clot en 1960, se dedicaba a escribir en revistas, trabajar en su programa de radio y buscar actuaciones para Carlos Segarra, actual miembro de "Los Rebeldes". Sin embargo pronto supo que lo suyo era ser cantante de rock. Quería hacer rock español, quería liderar el grupo, quería ser una estrella y no actuar como tal, quería hacer algo realmente suyo.
Su triunfo en un certamen escolar cantando "Congratulations" de Cliff Richard y su posterior oportunidad de grabar un disco hizo crecer poco a poco su popularidad y la de su banda. Sus vidas cambiaron de la noche a la mañana. Según ellos sus pretensiones artísticas no eran demasiado complejas, no trataban de hacer discos conceptuales. Se trataba de pasarlo bien, de (palabras textuales) "tocar y follar, tocar y follar, tocar y follar".

Sin embargo a Loquillo nunca le pareció que su rock fuese inferior. En el mundo de la música siempre se tiende a desprestigiar el rock de garaje: rock sencillo, directo y con poco presupuesto.

Del rock litronero nunca me ha gustado la asunción de que se es menor, de que hay que pedir permiso cuando no te dejan pasar. No lo soporto: pienso que si haces rock tienes que hacerte el hueco a empujones. Cuando ganes dinero cómprale a tu madre un piso y un montón de trajes caros, que se note. No estoy hablando de una cuestión de imagen porque actuar siempre con la misma camiseta y con el mismo pantalón también es una imagen. De lo que hablo es de que no aguanto tener que comportarse de un modo concreto asumiendo que se está abajo: yo quiero estar arriba. Bowie es un señor y salió de la clase obrera mientras que muchas de las estrellas del rock que dicen ser underground son niños de papá con un montón de dinero.

La formación de "Loquillo & Trogloditas" ha variado mucho a lo largo de sus más de 25 años de historia. De hecho a día de hoy no queda ni uno solo de los fundadores de la banda, excepto Loquillo, claro está. :P Pero no cometáis el error de pensar que el grupo ha ido degenerando con el tiempo hasta desintegrarse, nada más lejos de la realidad. De hecho creo que están en su mejor momento. El doble directo que publicaron en 2006, "Hermanos de Sangre" (grabados en el BEC de Barakaldo, y el Club de la Rulot de Barcelona,) es uno de los mejores discos de Loquillo y uno de los mejores directos de rock nacional que he tenido el placer de escuchar. En él se unen la calidad de una música tan bien tocada que en ocasiones no parece grabada en directo con la cercanía o la sensación de "estar en familia" que caracteriza a los directos.

"Loquillo & Trogloditas" es una de esas bandas que, lejos de estancarse en su estilo, ha ido evolucionando a lo largo de su trayectoria logrando discos cada vez mejores. He de reconocer que sus primeros álbumes no me gustan absolutamente nada, algo quizás previsible ya que son discos
en los que predominaba la letra frente a la música, provenientes de una época que no llegué a vivir . Sin embargo con el tiempo han ido evolucionando a un rock más profesional, más... elegante. Loquillo ya advirtió de ese cambio al despojarse de su inseparable chupa de cuero macarra y pasar a vestir smokings como el que veis en la foto de arriba. Eso si, el tupé que no se lo toquen... XD

"Todo el mundo ama a Isabel" pertenece a su álbum "Morir en primavera", publicado en 1988. Yo diría es el primero, o por lo menos uno de los primeros discos en los que cuentan con un presupuesto aceptable, y eso se nota en la calidad de sonido. En cuanto a su temática: sexo, drogas y rock n´ roll, ¿para qué queremos más? :P


martes, 23 de octubre de 2007

¿Cómo estás?, La Gripe

"La Gripe" es una banda de rocanrol fundada en 2002 por Juantxu Olano, ex-miembro de Platero y Tú, y Txema Olabarri, viejo amigo de Juantxu. Ambos habían soñado desde pequeños con realizar un proyecto juntos, pero nunca se había dado la situación adecuada para ello.

Txema y Juantxu iban juntos al colegio hasta que este último fue "invitado a abandonarlo" cuando cursaban octavo, teniendo que trasladarse a otro centro. Perdieron el contacto durante varios años hasta coincidir de nuevo en un concierto en dicho colegio, en el que Juantxu tocaba la guitarra. Sin embargo este encuentro no significó nada, ya que cada uno siguió su camino con su propia banda. Juantxo acabó juntándose con Iñaki Uoho, que tocaba el bajo, aunque pronto se intercambiaron los instrumentos. Ambos se juntan con el batería Jesús García y más tarde con Adolfo (AdolFito) Cabrales para formar Platero y Tú.

En 2002 Platero y Tú se disuelven ya que Fito desea emprender su proyecto en solitario, que pronto llamaría Fito & Fitipaldis. Juantxu, que necesitaba seguir tocando de alguna manera, se empieza a reunir con un grupo de colegas para tocar en los locales de Bilborock. Es entonces cuando Juantxu y Txema ven el momento perfecto para comenzar un proyecto juntos, el proyecto con el que algún día habían soñado en el colegio. A ellos se unen Jesús y el guitarrista Gatxet, miembro de las bandas más míticas del punk bilbaíno, para crear una nueva banda que llamaron "La Gripe". En pocas semanas ya contaban con canciones suficientes para publicar un disco, y cuelgan algunas de ellas en la red para darse conocer. Iñaki "Uoho" les presta su estudio desinteresadamente y en 2004 editan su primer álbum: "Empapado de sudor". Lamentablemente dicho álbum tuvo muy poca aceptación entre el público; poca gente compro el disco, aunque sus conciertos si parecían tener éxito.

El tiempo pasaba y ellos seguían igual de ilusionados, componiendo canciones sin parar. Tanto que llega 2006 y ya tenían preparado un segundo disco, el cual titulan "Animal". Sin embargo, tras el fracaso absoluto que habían vivido con el primero en lo que a ventas se refiere, deciden pasar de las discográficas y colgarlo en la red para que quien quisiese lo descargase de forma gratuita. Lo anuncian mediante el siguiente comunicado, un tanto peculiar: XD



Como veis no parecen demasiado preocupados por el tema de las ventas.XD Aprovechando que el disco es de libre distribución aquí tenéis el enlace para descargarlo desde la misma web del grupo. Bastante recomendable.

Estaba dudando entre poner el tema "María" o quedarme con este otro, pero creo que éste es más completo. Señoras y señores, pulsen play por favor...


miércoles, 17 de octubre de 2007

"M", Los Piratas

"Los Piratas" nació a principios de los noventa como una banda de pop-rock, pero disco a disco se fue acercando primero al rock alternativo y luego a la electrónica.

El primer álbum editado por la banda fue nada más y nada menos que un directo, una apuesta algo arriesgada que no les dio un mal resultado pero de la que no se sienten precisamente orgullosos. De hecho Ivan Ferreiro, vocalista de Los Piratas, ha declarado en varias ocasiones que siente cierta vergüenza al escuchar la mayoría de los temas de sus primeros discos.XD Más adelante publicaron dos álbumes con los que comenzó un cambio radical de estilo y personalidad. El sonido del grupo se endurece, las composiciones se hacen más complejas y las letras más profundas y psicodélicas. En 1999 publican su primer disco recopilatorio con el que parece, quieren poner un punto y aparte a la banda, titulándolo "Fin (de la primera parte)".

Es entonces cuando publican "Ultrasónica" con el nuevo nombre "Piratas", para muchos su mejor álbum y uno de los mejores que ha parido el rock nacional. Las discográficas en un principio se negaban a editar el disco por ser demasiado comercial para el panorama alternativo y demasiado alternativo para el comercial, sin embargo su single "Años 80" ascendió como la espuma en todas las listas de éxitos.

En aquella época la banda ya había adquirido cierta madurez que les alejaba del rock juvenil de sus primeros discos, sin embargo tal cambio no pareció ser suficiente. La banda va más allá y publica
"Relax", un disco más oscuro y calmado en el que predomina la electrónica. Pese a su innegable calidad artística, solo fue bien recibido por los fieles (que así se hacen llamar los fans más acérrimos de la banda) y aborrecido por la gran mayoría de los demás. También publican varios discos de rarezas con versiones y directos de sus éxitos y nuevos temas como "...odoT", el cual debía escucharse al revés.

Para finalizar publicaron un disco de despedida en 2004, titulado "Fin (de la 2ª parte)", que fue grabado en directo en Madrid. Dos meses despues anunciaban su disolución. Los componentes del grupo
actualmente se encuentran implicados en otros proyectos, como es el caso de Ivan Ferreiro y su proyecto en solitario.


jueves, 20 de septiembre de 2007

"Dentro de una botella", Inconscientes

Inconscientes no son precisamente nuevos en el mundo de la música. Lo componen artistas de la talla de Iñaki "Uoho", Miguel Colino o José Cantera, miembros de proyectos tan importantes como Platero y Tú o Extremoduro. Como vocalista han fichado a Jon Calvo, ex-miembro de "Memoria de Pez", y juntos han creado un disco que no ha dejado indiferente a ningún seguidor del rock nacional. Y pensar que estuvieron tocando en directo a dos pasos de mí y yo no me enteré... XD (Bueno, culpa de Teresa también. :P)